Este fin de semana llegaron dos productos del pasado, los cuales llegan al cine después de años desde sus entregas anteriores. Scary Movie y Los Amos del Universo son dos lados de ese espectro nostálgico en donde el pasado regresa. ¿Qué tanta fuerza puede tener esas entregas en un presente en donde los jovencitos yutuberos son quienes con menos recursos están sembrando éxitos? De eso y más hablaremos en esta entrega de The Dailies.
Tú también puedes apoyar la creación de este y más programas y recibir crédito (para que aumentes currículum) y otros extras exclusivos en www.patreon.com/churrosypalomitas.
Puedes suscribirte en YouTube para ayudarnos a producir más contenido de calidad, así como en apoyar este proyecto donando el dinero de Jeff Bezos y a ti no te cuesta nada! Instrucciones aquí.
¿Lo quieres en audio? Lo puedes descargar aquí o escuchar en el siguiente reproductor. También puedes escucharnos con tus aplicaciones favoritas como Spotify, Apple Podcasts, Pocket Cast, Spreaker, Tune In, MixCloud, Overcast, iHeart Radio, Podcast Addict, Castbox, y hasta en iVoox.
Puedes suscribirte en YouTube para ayudarnos a producir más contenido de calidad, así como en apoyar este proyecto donando el dinero de Jeff Bezos y a ti no te cuesta nada! Instrucciones aquí.
¿Lo quieres en audio? Lo puedes descargar aquí o escuchar en el siguiente reproductor. También puedes escucharnos con tus aplicaciones favoritas como Spotify, Apple Podcasts, Pocket Cast, Spreaker, Tune In, MixCloud, Overcast, iHeart Radio, Podcast Addict, Castbox, y hasta en iVoox.
Bienvenido a The Dalies, el mejor programa de análisis, parte del portal de Churros y Palomitas, en donde desde 2004 hemos estado comentando y revisando el cine y su impacto en la cultura popular, y en esta entrega, la cual originalmente iba a ser solo una crítica en texto en donde hablaba de la presencia de He-Man para una nueva generación, decidí mejor revisar detalles más a fondo y tratar de dar perspectiva, tal vez para ayudarme a mi mismo, sobre la película de Travis Knight enfocada en los amos del universo, la cual, cuando terminaron los créditos, y las escenas entre y al final de los mismos, me dejó una sensación agridulce, en donde había cosas que me encantaron y otras que no terminaban de encajar.
He-Man llega con cierto escepticismo y encanto al mismo tiempo. Es un personaje que parte de una franquicia de juguetes ochenteros, y es una víctima de las circunstancias. La única razón por la que He-Man existe como personaje, es debido a que los juguetes de Star Wars eran un exitazo y Matel se daba de golpes en la cabeza ya que rechazaron fabricar los juguetes basados en una película de un barbón loco que seguramente no tendría éxito. Cuando se demostró su error y Kenner Productos comercializó los juguetes de una manera que haría a Lucas forjar un imperio, Matel puso manos a la obra con Mark Taylor, Donald F. Glut y Roger Sweet para desarrollar una línea para competir.
Como esto no pretende ser una clase de historia sobre juguetes, basta decir que la línea de juguetes del poderoso Torak, junto a elementos reciclados incluso de la línea de Big Jim, sirvieron para que He-Man viera la luz y alcanzara popularidad gracias a una serie animada de inicios de los 80s. El propósito de la misma era vender juguetes, y dar un mensaje educativo al final, para evitar problemas de regulaciones.
La nueva versión, la cual pasó décadas en distintos desarrollos, en donde Jeff Wadlow esperaba dirigir una cinta en el 2015, o incluso el mismo David S.Goyer con su propuesta de He-Man y Battle Cat tuvieron cabida, y brincó de Sony a Netflix y finalmente fue producida por Amazon MGM es consistente con el origen de la cinta, ya que independientemente de si a uno le gusta o no, cumple el propósito de vender un producto a los consumidores interesados, solo que ahora no son figuras de acción, sino productos de colección y consumo, como las palomeras de castillos, gatos, o vasos con forma de espada. Todo esto me tocó verlo de primera mano en la pasada CinemaCon, y se notaba un cuidado particular en estos productos asociados con una película, la cual al parecer era solo el pretexto para que fueran creados, incluso si su público objetivo no era tan extendido, sino que se limitaba a cuarentones, cincuentones, y sus hijos que podrían estar interesados.
Ok, mucho antecedente, pero todo tiene que ver con lo que pasa con la cinta. Soy fan del trabajo de Travis Knight, director de esta y otras obras como Bumblebee, la que es la mejor película de acción real de Transformers, así como Kubo y las dos cuerdas, hecha por su estudio de animación de Stop Motion, Laika, responsable de otras joyas como Coraline y la próxima a salir Wildwood. Travis tiene un enfoque en historias fantásticas y emocionales, y si no me crees, solo ve el tráiler de Wildwood sin sentir algún tipo de emoción.
Antes de continuar, recuerda que estas piezas de análisis te pueden llegar sin anuncios y me puedes apoyar para que continúen este y varios programas de nuestra nutritiva barra en www.patreon.com/churrosypalomitas o siendo miembro del canal en YouTube.
Enfocandonos ahora sí en la cinta, la nueva entrega de He-Man funciona hasta cierto punto, pero se notan más buenas intenciones y aquello que te hace sentir al final, con una ejecución competente pero desordenada en donde su desarrollo toma más tiempo del que debe, no define una dirección concreta para saber si honra el legado, lo reinventa o se burla de él (o todo al mismo tiempo), acepta que debe de tomarse a la ligera, y recuerda que es un producto por comité que busca rescatar un guión original para Netflix dentro de una compañía capaz de venderte todo lo que quiera como lo es Amazon. El nuevo guion que tuvo las manos de Chris Buttle, AaAron Nee y David Callahan, con historia del mismo Aaron, Alex Litvax y David Finch en ocasiones se pelea consigo mismo para saber qué quiere conservar y qué debe de mostrar mientras Knight hace malabares con un cast que combina figuras reconocibles como Idris Elba y Jared Leto (asombrosamente el mejor actor de la cinta), con talentos emergentes como Nicholas Galitzine y Camila Mendes, así como Alison Brie, que es la única que entendió que para hacer este tipo de películas, te lo debes tomar a la ligera y pasártela bien.
Entonces, si tenemos varios elementos que funcionan bien, la cinta debería ser buena, ¿verdad? No necesariamente. De manera similar a Dungeons and Dragons: Honor among thieves, es un producto derivative de un producto derivative. Una película basada en una serie animada de los 80’s basada en juegos o juguetes reconocidos. En el caso de los Calabozos y Dragones, parece ser inspiración y el producto más exitoso, mientras que esta versión de He-Man es el primo incómodo del humor de Thor Ragnarok que llega cuando Marvel cae gordo, junto a las buenas intenciones de los Calabozos, y se nota que todos se esfuerzan en contarte un chiste que creen que es gracioso pero que no lo es del todo, y es más cercano a un “dad joke” incómodo, en donde la mayoría de las veces quieres reírte porque te cae bien quien te lo dice, y no porque en realidad te cause gracia,
El mayor atributo de la cinta es su honestidad, y la realización de un Barbie Inverso. Mientras que la anterior cinta de Matel, dirigida por Greta Gerwit, tiene un guion más ingenioso y habla de una figura ficticia idealizada que busca ser humana y vivir en nuestro entorno, nuestro príncipe Adam vive en la monotonía de nuestro mundo y lo que desea es escapar a ese mundo que conoció en el pasado, cuando todo parecía fantástico y seguro, con personajes coloridos y grandes aventuras. Incluso en una de las escenas, es incapaz de establecer una conexión que sea más que superficial en una cita, ya que se la pasa hablando de ese mundo que sigue en su cabeza, mientras acepta responsabilidades a regañadientes, y toma Coca-Cola, quien junto al camión de Amazon y la playera de Nike muestran la presencia de marcas con más relevancia que algunos personajes.
La cinta reconoce su audiencia y busca encontrar un punto medio para la fanaticada geek, en donde no se burla de su audiencia como lo hacía The Big Bang Theory, ni es parte totalmente del grupo, como pasó como con Community, y la única razón por la que funciona es porque Travis conoce el tipo de personaje del cual va a contar la historia. He-Man es un heredero privilegiado de un mundo maravilloso que, aunque no sepa qué hacer con su vida, puede acceder a un gran poder para cambiar las cosas. El Nepo Baby de Eternia tiene eso en común con Travis Knight, hijo del jefazo de Nike, quien estuvo un tiempo sin propósito hasta que se dio cuenta que le gustaba la animación, empezó desde abajo, y puso el dinero del papá a trabajar para hacer uno de los estudios de animación más respetados actualmente. Ambos tienen el poder y quieren usarlo genuinamente para hacer las cosas bien.
Curiosamente la mayor influencia en la cinta no es la primera entrega de He-Man, aunque tenemos la aparición del musculoso original, sino Flash Gordon, en donde un estilo más cheesy y camp funciona y su humor no se siente tan forzado como en esta entrega de He-Man. Y en serio, es el tipo de humor que disfruto, pero mientras veía la película debí haber hecho un drinking game con los chistes que no terminaban de encajar, o con humor que no debería estar en un producto familiar. Un chiste sobre Fisto es divertido, pero repetirlo una y otra vez es desgastante.
Curiosamente, además del gran acierto que hay con el cast en donde todos funcionan bien, y Leto sobresale al darnos a un villano reventón clásico, es nuevamente esa búsqueda en contar una historia que se sienta sincera. Hay dos grandes aciertos que encontré con la cinta, en donde Adam busca resolver el conflicto, pero no con golpes, algo que la primera entrega de Guardians of the Galaxy quiso hacer, pero no se animó, y aquí la violencia se debe usar como último recurso. Dato de trivia, He-Man nunca usa su espada para atacar en la serie animada original, mostrando así una contención en el uso de este poder. El segundo grana cierto es en la naturaleza del mal. Skeletor no necesita sobreexplicaciones que parecen sacadas de películas mexicanas de bajo presupuesto, en donde el malo es malo porque lo violaron de chiquito, o fue manipulado por otras fuerzas, y eventualmente, al estilo de Maléfica, conoceremos su historia. Claro, eso está en el lore nada definido de He-Man, en donde dependiendo la versión puede ser el tío de Adam o un demonio de otra dimensión, pero aquí es un villano incapaz de redención. Es una entidad poderosa e insegura que gusta de lo teatral y no le interesa otra cosa más que ser el malo de malolandia. En tiempos en donde al parecer todo necesita justificaciones, mucha veces innecesarias, se agradece que se abrace esto, así como los distintos subtextos en las relaciones de los personajes, en donde uno se pregunta si su lanzamiento durante junio, el mes del orgullo, estuvo muy calculado, ya que no solo es Evil Lyn quien al ver la musculatura de He-Man siente algo que no es hambre en el estómago.
La cinta moderniza aspectos de personajes con nombres tan absurdos que solo pudieron venir de la mente de un niño que añora su infancia, y al final cumple con ese sentimiento de nostalgia satisfecha para los que conocimos al personaje. Eso puede hacer que se le perdonen sus múltiples fallas, además de que tiene la promesa de futuras entregas, las cuales dependerán ya sea de la taquilla o los caprichos de Amazon, para ver si llegarán a la luz. Aunque el verdadero propósito de la cinta sea, así como fue con la animación, la venta de juguetes y coleccionables. Mientras que las cintas de Transformers en su trilogía original llegaron a recaudar 2,600 millones de dólares, las atracciones en parques de diversiones trajeron 50 mil dólares, las ventas en DVD y Blu-Rays 740 millones, pero el auge máximo vino con la venta de mercancía coleccionable, con más de 7 mil millones de dólares. Si bien la cinta tuvo un estreno malo, con 30 millones recaudados en Estados Unidos en su primer fin de semana, con un presupuesto de 170 millones, parte del presupuesto viene por la publicidad integrada y la venta de juguetes y sobre todo de palomeras. Pagar más de 700 pesos por un vaso con forma de la espada del poder sirve para sacarle más dinero a menos personas, y eso ayuda para que el negocio crezca.
He-Man llega con cierto escepticismo y encanto al mismo tiempo. Es un personaje que parte de una franquicia de juguetes ochenteros, y es una víctima de las circunstancias. La única razón por la que He-Man existe como personaje, es debido a que los juguetes de Star Wars eran un exitazo y Matel se daba de golpes en la cabeza ya que rechazaron fabricar los juguetes basados en una película de un barbón loco que seguramente no tendría éxito. Cuando se demostró su error y Kenner Productos comercializó los juguetes de una manera que haría a Lucas forjar un imperio, Matel puso manos a la obra con Mark Taylor, Donald F. Glut y Roger Sweet para desarrollar una línea para competir.
Como esto no pretende ser una clase de historia sobre juguetes, basta decir que la línea de juguetes del poderoso Torak, junto a elementos reciclados incluso de la línea de Big Jim, sirvieron para que He-Man viera la luz y alcanzara popularidad gracias a una serie animada de inicios de los 80s. El propósito de la misma era vender juguetes, y dar un mensaje educativo al final, para evitar problemas de regulaciones.
La nueva versión, la cual pasó décadas en distintos desarrollos, en donde Jeff Wadlow esperaba dirigir una cinta en el 2015, o incluso el mismo David S.Goyer con su propuesta de He-Man y Battle Cat tuvieron cabida, y brincó de Sony a Netflix y finalmente fue producida por Amazon MGM es consistente con el origen de la cinta, ya que independientemente de si a uno le gusta o no, cumple el propósito de vender un producto a los consumidores interesados, solo que ahora no son figuras de acción, sino productos de colección y consumo, como las palomeras de castillos, gatos, o vasos con forma de espada. Todo esto me tocó verlo de primera mano en la pasada CinemaCon, y se notaba un cuidado particular en estos productos asociados con una película, la cual al parecer era solo el pretexto para que fueran creados, incluso si su público objetivo no era tan extendido, sino que se limitaba a cuarentones, cincuentones, y sus hijos que podrían estar interesados.
Ok, mucho antecedente, pero todo tiene que ver con lo que pasa con la cinta. Soy fan del trabajo de Travis Knight, director de esta y otras obras como Bumblebee, la que es la mejor película de acción real de Transformers, así como Kubo y las dos cuerdas, hecha por su estudio de animación de Stop Motion, Laika, responsable de otras joyas como Coraline y la próxima a salir Wildwood. Travis tiene un enfoque en historias fantásticas y emocionales, y si no me crees, solo ve el tráiler de Wildwood sin sentir algún tipo de emoción.
Antes de continuar, recuerda que estas piezas de análisis te pueden llegar sin anuncios y me puedes apoyar para que continúen este y varios programas de nuestra nutritiva barra en www.patreon.com/churrosypalomitas o siendo miembro del canal en YouTube.
Enfocandonos ahora sí en la cinta, la nueva entrega de He-Man funciona hasta cierto punto, pero se notan más buenas intenciones y aquello que te hace sentir al final, con una ejecución competente pero desordenada en donde su desarrollo toma más tiempo del que debe, no define una dirección concreta para saber si honra el legado, lo reinventa o se burla de él (o todo al mismo tiempo), acepta que debe de tomarse a la ligera, y recuerda que es un producto por comité que busca rescatar un guión original para Netflix dentro de una compañía capaz de venderte todo lo que quiera como lo es Amazon. El nuevo guion que tuvo las manos de Chris Buttle, AaAron Nee y David Callahan, con historia del mismo Aaron, Alex Litvax y David Finch en ocasiones se pelea consigo mismo para saber qué quiere conservar y qué debe de mostrar mientras Knight hace malabares con un cast que combina figuras reconocibles como Idris Elba y Jared Leto (asombrosamente el mejor actor de la cinta), con talentos emergentes como Nicholas Galitzine y Camila Mendes, así como Alison Brie, que es la única que entendió que para hacer este tipo de películas, te lo debes tomar a la ligera y pasártela bien.
Entonces, si tenemos varios elementos que funcionan bien, la cinta debería ser buena, ¿verdad? No necesariamente. De manera similar a Dungeons and Dragons: Honor among thieves, es un producto derivative de un producto derivative. Una película basada en una serie animada de los 80’s basada en juegos o juguetes reconocidos. En el caso de los Calabozos y Dragones, parece ser inspiración y el producto más exitoso, mientras que esta versión de He-Man es el primo incómodo del humor de Thor Ragnarok que llega cuando Marvel cae gordo, junto a las buenas intenciones de los Calabozos, y se nota que todos se esfuerzan en contarte un chiste que creen que es gracioso pero que no lo es del todo, y es más cercano a un “dad joke” incómodo, en donde la mayoría de las veces quieres reírte porque te cae bien quien te lo dice, y no porque en realidad te cause gracia,
El mayor atributo de la cinta es su honestidad, y la realización de un Barbie Inverso. Mientras que la anterior cinta de Matel, dirigida por Greta Gerwit, tiene un guion más ingenioso y habla de una figura ficticia idealizada que busca ser humana y vivir en nuestro entorno, nuestro príncipe Adam vive en la monotonía de nuestro mundo y lo que desea es escapar a ese mundo que conoció en el pasado, cuando todo parecía fantástico y seguro, con personajes coloridos y grandes aventuras. Incluso en una de las escenas, es incapaz de establecer una conexión que sea más que superficial en una cita, ya que se la pasa hablando de ese mundo que sigue en su cabeza, mientras acepta responsabilidades a regañadientes, y toma Coca-Cola, quien junto al camión de Amazon y la playera de Nike muestran la presencia de marcas con más relevancia que algunos personajes.
La cinta reconoce su audiencia y busca encontrar un punto medio para la fanaticada geek, en donde no se burla de su audiencia como lo hacía The Big Bang Theory, ni es parte totalmente del grupo, como pasó como con Community, y la única razón por la que funciona es porque Travis conoce el tipo de personaje del cual va a contar la historia. He-Man es un heredero privilegiado de un mundo maravilloso que, aunque no sepa qué hacer con su vida, puede acceder a un gran poder para cambiar las cosas. El Nepo Baby de Eternia tiene eso en común con Travis Knight, hijo del jefazo de Nike, quien estuvo un tiempo sin propósito hasta que se dio cuenta que le gustaba la animación, empezó desde abajo, y puso el dinero del papá a trabajar para hacer uno de los estudios de animación más respetados actualmente. Ambos tienen el poder y quieren usarlo genuinamente para hacer las cosas bien.
Curiosamente la mayor influencia en la cinta no es la primera entrega de He-Man, aunque tenemos la aparición del musculoso original, sino Flash Gordon, en donde un estilo más cheesy y camp funciona y su humor no se siente tan forzado como en esta entrega de He-Man. Y en serio, es el tipo de humor que disfruto, pero mientras veía la película debí haber hecho un drinking game con los chistes que no terminaban de encajar, o con humor que no debería estar en un producto familiar. Un chiste sobre Fisto es divertido, pero repetirlo una y otra vez es desgastante.
Curiosamente, además del gran acierto que hay con el cast en donde todos funcionan bien, y Leto sobresale al darnos a un villano reventón clásico, es nuevamente esa búsqueda en contar una historia que se sienta sincera. Hay dos grandes aciertos que encontré con la cinta, en donde Adam busca resolver el conflicto, pero no con golpes, algo que la primera entrega de Guardians of the Galaxy quiso hacer, pero no se animó, y aquí la violencia se debe usar como último recurso. Dato de trivia, He-Man nunca usa su espada para atacar en la serie animada original, mostrando así una contención en el uso de este poder. El segundo grana cierto es en la naturaleza del mal. Skeletor no necesita sobreexplicaciones que parecen sacadas de películas mexicanas de bajo presupuesto, en donde el malo es malo porque lo violaron de chiquito, o fue manipulado por otras fuerzas, y eventualmente, al estilo de Maléfica, conoceremos su historia. Claro, eso está en el lore nada definido de He-Man, en donde dependiendo la versión puede ser el tío de Adam o un demonio de otra dimensión, pero aquí es un villano incapaz de redención. Es una entidad poderosa e insegura que gusta de lo teatral y no le interesa otra cosa más que ser el malo de malolandia. En tiempos en donde al parecer todo necesita justificaciones, mucha veces innecesarias, se agradece que se abrace esto, así como los distintos subtextos en las relaciones de los personajes, en donde uno se pregunta si su lanzamiento durante junio, el mes del orgullo, estuvo muy calculado, ya que no solo es Evil Lyn quien al ver la musculatura de He-Man siente algo que no es hambre en el estómago.
La cinta moderniza aspectos de personajes con nombres tan absurdos que solo pudieron venir de la mente de un niño que añora su infancia, y al final cumple con ese sentimiento de nostalgia satisfecha para los que conocimos al personaje. Eso puede hacer que se le perdonen sus múltiples fallas, además de que tiene la promesa de futuras entregas, las cuales dependerán ya sea de la taquilla o los caprichos de Amazon, para ver si llegarán a la luz. Aunque el verdadero propósito de la cinta sea, así como fue con la animación, la venta de juguetes y coleccionables. Mientras que las cintas de Transformers en su trilogía original llegaron a recaudar 2,600 millones de dólares, las atracciones en parques de diversiones trajeron 50 mil dólares, las ventas en DVD y Blu-Rays 740 millones, pero el auge máximo vino con la venta de mercancía coleccionable, con más de 7 mil millones de dólares. Si bien la cinta tuvo un estreno malo, con 30 millones recaudados en Estados Unidos en su primer fin de semana, con un presupuesto de 170 millones, parte del presupuesto viene por la publicidad integrada y la venta de juguetes y sobre todo de palomeras. Pagar más de 700 pesos por un vaso con forma de la espada del poder sirve para sacarle más dinero a menos personas, y eso ayuda para que el negocio crezca.
Es interesante como las ultimas semanas estamos encontrando en donde están los intereses de las audiencias y las realidades que deben de confrontar los estudios. Scary Movie y He-Man traen ese sentido de nostalgia, y aunque una es definitivamente mejor que la otra, no resuenan fuera de sus nichos, o son objetivamente malas, en el caso de Scary Movie (aunque en su defensa, no es como si buscara ser buena). Por otro lado, el combo de Obsession y Backrooms trasciende la audiencia joven y muestra que puede resonar de mejor manera y a más largo plazo, siendo productos rentables de los cuales hay lecciones por aprender. Por el otro, tenemos a Disney, que con un desganado Mandaloriano muestra que incluso caballos de carga pesada como la franquicia de Star Wars ya están cansados, y el querer recuperar viejas glorias con la llegada de Avengers: Doomsday, y el intento forzado de querer hacer un Barbenheimer al querer asociarse con Dune y crear el “Dunesday” se nota desesperado, cuando el verdadero Barbenheimer de este año fue con Obsession y Backrooms, en dondela primera ayudó a la segunda a que se creara un momentum en que las audiencias buscan historias frescas que resuenan más allá de la gran pantalla.
La nostalgia puede ayudar, ya que un producto conocido es de más fácil acceso que uno completamente nuevo, como mostró The Devil Wears Prada 2, que llega como secuela tardía pero exitosa. Los 7 años entre cintas de Star Wars no ayudaron cuando la marca se devalúa y se volvió producto para verse en streaming. En el caso de He-Man, con una cinta mediana con buenas intenciones, pero un reconocimiento de marca de nicho habrá que conformarse con su propósito de ser comercial de productos, siendo en efecto, un Barbie inverso. Los buenos recuerdos y las figuras retro siguen siendo producto especializado que vive más en la memoria que en la taquilla. Y es que incluso ya la nostalgia no es lo que era.
La nostalgia puede ayudar, ya que un producto conocido es de más fácil acceso que uno completamente nuevo, como mostró The Devil Wears Prada 2, que llega como secuela tardía pero exitosa. Los 7 años entre cintas de Star Wars no ayudaron cuando la marca se devalúa y se volvió producto para verse en streaming. En el caso de He-Man, con una cinta mediana con buenas intenciones, pero un reconocimiento de marca de nicho habrá que conformarse con su propósito de ser comercial de productos, siendo en efecto, un Barbie inverso. Los buenos recuerdos y las figuras retro siguen siendo producto especializado que vive más en la memoria que en la taquilla. Y es que incluso ya la nostalgia no es lo que era.
Esta entrega fue traída gracias a:
Productora Ejecutiva: Blanca López
Co-Productor: Román Rangel
Agradecimiento especial a nuestros Patreons: Adriana Fernández, Agustín Galván, Cris Mendoza, Fernando de Anda, Franky González, Jaime Rosales, Juan Espíritu, Zert, Álvaro Vázquez, Arturo Manrique, Fabiola Sándoval, Lau Berdejo, Marce, Miguel Huesca, Alejandro Alemán, Arturo Aguilar, Enrique Vázquez, Ernesto Diezmartínez, Mariana Padilla, Tania RG y Fernando Alonso.
¡Gracias a nuestros suscriptores en Twitch ! Como el buen Jiff01 y Coyoterax
Tú también puedes apoyar la creación de este y más programas y recibir crédito (para que aumentes currículum) y otros extras exclusivos en www.patreon.com/churrosypalomitas
¿Quieren continuar la discusión? Tenemos nuestro canal de Discord de Charlas y Palomitas, con distintos temas, unos solo para productores del show y otros para toda la banda.
Productora Ejecutiva: Blanca López
Co-Productor: Román Rangel
Agradecimiento especial a nuestros Patreons: Adriana Fernández, Agustín Galván, Cris Mendoza, Fernando de Anda, Franky González, Jaime Rosales, Juan Espíritu, Zert, Álvaro Vázquez, Arturo Manrique, Fabiola Sándoval, Lau Berdejo, Marce, Miguel Huesca, Alejandro Alemán, Arturo Aguilar, Enrique Vázquez, Ernesto Diezmartínez, Mariana Padilla, Tania RG y Fernando Alonso.
¡Gracias a nuestros suscriptores en Twitch ! Como el buen Jiff01 y Coyoterax
Tú también puedes apoyar la creación de este y más programas y recibir crédito (para que aumentes currículum) y otros extras exclusivos en www.patreon.com/churrosypalomitas
¿Quieren continuar la discusión? Tenemos nuestro canal de Discord de Charlas y Palomitas, con distintos temas, unos solo para productores del show y otros para toda la banda.
0 Comentarios